仲一晴
艺术家档案
刘灿铭
江苏靖江人。中国美术学院书法博士，师从王冬龄教授。原为南京航空航天大学艺术学院院长，现任东南大学中国书法研究院常务副院长、教授、民盟中央委员、江苏省政协委员、江苏省文联委员、教育部美术学专业教学指导委员会委员、教育部长江学者评审专家、江苏省哲学社会科学优秀成果奖评审专家、中国美术学院现代书法研究中心研究员、中国书法家协会楷书委员会委员、江苏省书法家协会副主席、江苏省现代书法研究院院长、第九届全国青联委员、第八、九、十届江苏省青联副秘书长、民盟江苏省委文化工作委员会主任、民盟国风书画院院长、泰州书画院院长。
作品入选“全国第五、六、七、八届书法篆刻展”，其中第五届获 “全国奖”；作品特邀“全国第十一届书法篆刻展”；作品入选“全国第四、六、七、八届中青年书法篆刻家作品展”，其中第四、六届获奖；作品多次被中南海、中国美术馆、江苏省美术馆等国内外博物馆、美术馆收藏。出版有《刘灿铭书法集》、《刘灿铭书法艺术》、《书法鉴赏》、《中国现代书法史》等二十余部专著和专集。1996年获中国航空工业总公司文艺“特殊成果奖”；2002年获第八届“江苏省十大杰出青年”提名奖； 2002年获江苏省“新长征突击手”荣誉称号；2005年获南京市文学艺术政府奖； 2006年获江苏省委宣传部“五个一批”人才；2007年获得江苏省第二届中青年“德艺双馨” 文艺工作者称号；2008年获《中国书法》杂志社中青年书法家学术提名；2009年获《中国书画》杂志 “江苏省十大青年书法家” 提名；2009年获《鉴宝》杂志提名为“中国当下最受市场关注的书法博士十家”；2010年获中国书法家协会“中国书法进万家活动先进个人”称号；2012年江苏省首届十大优秀中青年书法家；2014年当选敦煌国际文化旅游名城建设十大影响力人物。
他是学者，亦是艺术家。
他从写经书法出发，学术的目光审视书法新资源的历史意义。
他根植传统，吐故纳新，形成了有浓厚传统意味并兼具当代精神的书法风格，以独有的书法个性化语言饮誉当代书坛。他不但成就了个人的艺术风格，而且为当代书法的多元化作出了贡献，亦丰富了当代书法史。
他就是刘灿铭。
积累
案头帖少，胸中帖多
西来镇土桥七圩埭，刘灿铭出生于此。他的父亲曾参加过解放战争，对孩子们的教育朴实而简单：把中国字写好了！现在，那个叫“兴国小学”的小学校早已被拆掉，刘灿铭却清楚地记得，因写字漂亮，他常受到老师表扬，“作品”被拿出来挂到黑板上。
1981年，他考入南京航空学院航空自动控制系。那时，全国正掀起一股文化热，象牙塔里无人不在玩艺术，电气工程专业学生刘灿铭也痴迷上了书法。他每天都要在宿舍里练字，一站就是三四个小时。夏天尤其烦恼，为了防蚊，他脚穿雨靴，身穿长衣长裤，捂出一身痱子。留校任职于图书馆后，他依然住在集体宿舍，无论寒暑，练字从未间断。成家后，他和爱人总算在筒子楼里有了一个房间，书桌只能放在公用的走廊中。他冬天在穿堂风里练字，夏天在大家做饭的热浪里挥毫。
他以魏碑为主，再习钟繇体系，从上到下、从下到上地反复探索，此后又回到二王体系。他一直坚持一种观点，那就是书法打基础的时候，要作“减法”，就是人们所讲的“案头帖少”。等到必要的积累完成以后，那就要作“加法”，指掌握一本碑帖之后，要兼取各家，进行融合，做到“胸中帖多”，不被一家之法所束缚。最终还是要做“减法”，减去多余的部分，保留自我。
获奖
自成一派，终获认可
随着对书法研习的不断深入，年轻的刘灿铭开始不断地参加书法展览。最早，刘灿铭将作品送到江苏省青年书法家协会举办的一个展览中，获得了银奖，当时金奖空缺。
“获得这个银奖之后，好像一下子把自己的‘胃口’吊得很高，想着要多获奖，自己建立了一种愿望。1992年，我给全国第四届中青年书法篆刻家作品展投稿。作品准备好之后，我拿给一些书法家看。他们看了以后，说你这个作品有可能要获奖。结果出来以后，我果然获了奖。对这个结果我自己都不太相信，感到非常意外，也很兴奋。”他回忆道。
紧接着，他又将作品投给第五届全国展，结果再次获奖。两年以后，又在第六届全国中青展上获奖。接连不断地在全国大展上获奖，刘灿铭终于得到了书法界的认可。当时有人戏称，刘灿铭成获奖专业户了，年纪轻轻就获得了这么多全国奖。
从爱好，到自学，再到早期与南京一些书法名家之间亦师亦友般的交流，刘灿铭以超强的悟性，渐渐在书法世界里如鱼得水、自成一家。他极喜欢古帖中雄健、质朴、苍茫风格的作品，在行草书的创作中，掺进了碑学特征。除了矫健的笔法、碑法的结字，他还在章法、墨色上做了处理，例如，压缩字句、扩大行距，墨色浓淡分明，掺以渴笔，逐步形成了自己最初的艺术风格，在书法界独树一帜，广受好评。
书艺
大草奔放，心经淡远
1865艺术街区，刘灿铭书法工作室于2012年初在此成立，他也成为应邀进驻艺术街的首位艺术家。
彼时，他的书法已进入一个新的境界。他的大草，采取满构图，四周的笔画甚至撑出纸外，体现出一种视觉张力。行书笔意、点画之间，如行云流水般连贯、绵延。墨的运用，浓处明亮、淡处雅致、枯处精神、湿处淋漓，作品极富层次感和时代审美感。
他的小楷，纸上洁净无尘，眉飞清扬般通悦，魏碑韵味的书体峥嵘矗立。他的经书，取法于敦煌写经，并吸收其他传统书法营养，在传统基础上综合时代气息和其他艺术元素，逐步形成了古朴天真、圆融自在的书法风格，也是独具个性的书法品格。
释放情绪的大草，超凡宁静的心经，如何在刘灿铭的笔下两极相容、交相辉映？
2002年，时任南航图书馆副馆长的刘灿铭，被校领导委以重任，以南航人文学院副院长的身份，筹建艺术学院。那是他奔波操劳、心力交瘁的几年。忙碌的工作带来的是浮躁的心态。事业的起落，让这位性格平和、温文尔雅的书生愈发关注书法中的人性意义。那段时间，他的书法研究集中在大草和小楷上。“大悲喜”是人的情感两极，大草和小楷是书法的两极，如何在小楷中写出狂草的气象，如何在大草中表现小楷的精微，书法上如能达到“致广大而尽精微”，人生中，岂不就能做到“任平生而荣辱不惊”吗！
从此，一天天，一年年，他沐手焚香，每天必抄经书。即使在国外出差，也是克服时差，黎明即起沐手抄经。用寂寞的方式、辛苦的工作，不骄不躁，走出了自己的大道：以笔墨做佛事，以清勤得自持。
立论
取经敦煌，创新语境
读万卷书行万里路，书者的修行，不仅在笔墨中，也在大地上。2013年，习近平总书记提出了“一带一路”的理念，在这一时代背景之下，作为一个艺术家要有一定的社会担当和责任感。2015年，经过一年的筹划筹备，刘灿铭再次走上丝绸之路，启动“丝路心迹——刘灿铭写经书法巡回展”，历时5个月，历经了9个城市。首站于丝绸之路的起点西安，后一路向西，途经平凉、天水、兰州、西宁、张掖、武威、酒泉、敦煌，开展书法巡展，与当地进行艺术交流。他用脚步重新丈量丝路，也开始再一次的艺术朝圣。
刘灿铭的博士生导师，中国美术学院教授王冬龄对高足更是赞誉有加，他说，刘灿铭在选择敦煌遗书为取法对象的时候，其实就已经有了这样的自觉。敦煌遗书的书写者身份包含了社会的各个阶层，他没有囿于传统伦理观念的影响，而是专注于笔墨，去芜存菁。他以一个艺术家敏锐的目光捕捉到了魏晋南北朝数百年间字体演变鲜活的艺术内涵，对其进行提炼与再创作，使之形成来源于传统，但具有时代特色的纯粹的艺术作品。这是他对于书法艺术去除实用与伦理影响，上升至艺术纯粹的努力与尝试，对现在及后来的书法艺术家们进行创作提供了一个极为值得参考的样本。
大智
心无挂碍，入世静美
如今，刘灿铭身兼数职：东南大学中国书法研究院常务副院长、教授、江苏省现代书法研究院院长、江苏省书法家协会副主席、泰州书画院院长等。繁忙的公务之余，他总能即刻找到静处的状态
2015年12月，“心无挂碍”刘灿铭书法艺术展在中国美术馆举办。心无挂碍，出自《心经》。“心无挂碍”是刘灿铭书法所倡导的一个理念，也是他个人书法风格想要表达的思想。他以书写经文为主，也写《弟子规》《千字文》等中国传统文化经典，书体主要以楷书、行草书为主体。在书法上，刘灿铭喜欢做减法。“当代做减法做得最好的实际上是弘一法师，他把所有的都简化掉了，只剩一根线条，非常的精炼，那也是我追求的书法境界。”刘灿铭说。但是，写经本身带有强烈的宗教意味。书写者如何处理纯粹的艺术创作和宗教信仰之间的关系极大考验着取法书家。而刘灿铭令人赞叹的地方正在于此，他把佛教看做一种哲学，他眼中认识的是解释世界的佛学而不是作为盲目崇拜的宗教，这需要极高的智慧与境界。
网络时代，书法渐渐成为小众艺术，从本源实用主义走向艺术繁荣，在当下甚至有点喧闹。刘灿铭说，他希望书法能回归书房，回归家庭，回归书法的本质，回到平和的境界，回到心无挂碍的线条和笔墨艺术的本真，为此，在当下全球化语境下，他思考着书法的未来和发展，思考着书法的现代化进程和世界性……这是刘灿铭——一个书法家的思虑和责任，一个中国传统式文人的情怀和担当。
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贵在写心
孙晓云
我跟灿铭有近三十年的交往，对他很了解。
我觉得书法有三重境界。即写生、写意、写心。
第一写生。书法的写生就是从临摹开始，自年少学书，兢兢业业的遍临诸体，这是每一个学书者最初的必经之路。灿铭从年轻时起，就对书法经典进行孜孜不倦的学习与临摹，并且不局限于传统经典，还广泛的吸收新文物发现中的书法新资源，拓宽了艺术的眼界，提高了创作的格调，拉近了与古人书写状态的距离。这为他进入第二层境界打下了坚实的基础。第二是写意。写意就是把我们的情感、追求，和我们把融合诸体的感受放到书法创作里面。灿铭在这个阶段中，做出了具有时代意义的选择。敦煌遗书作为近当代与书法有关的三大考古发现之一，在学术界的重要不言而喻。敦煌写经体对于当代书法的时代影响也是不可忽视的。灿铭以其独到的眼光取其精华，与他个人的审美追求融合，创造出了具有时代特色的敦煌写经书法，形成了他个人独到的风格，在当今书坛可谓独树一帜。第三是写心。所谓写心的状态实际上是把人和书法，把各种的人文精神和自己的素质全部结合在一起。实际上也是灿铭经常作为展览主题的大自在或心无挂碍，他能够超脱于形，在形之外追求他的一种自在的心理。可以说灿铭就是当代书坛达到写心境界的书家之一。
这些年灿铭主要创作是写经，我看过他大量的写经，我很佩服乃至于感叹他能够将人生的这么多时间花在写经上，各种长卷、各种形式需要花多少时间在里面，所以觉得灿铭的心情很静。他勤勉用功掌握了熟练的书法技巧，选择了一种看似简单，实则需要心境才能完成的书写方式——写经。他的心在面对荣耀和成就时很静，没有任何浮躁的沉淀了下去，用大自在的生活态度去写他自己的内心。他在出版的书法集里面或书法展上，我们可以看到百分之九十都是写经。他在各个地方举行的专题的写经展，我都看过。最近几年我参加的都有好几次。所以说老实话，我很感动。这样持之以恒的，不受时风的影响，需要的不仅仅是书法上创作的自信，也需要有着坚定的意志与强大的内心力量。一个人一生能把这么多时间放在书写，乃至于书写经书上，这样的心情、心境和状态非一般人所能及。他通过写字的过程，实现了自己心灵的自在，这是一个很高的境界。
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